Ένας πίνακας ζωγραφικής του Leonardo da Vinci που διατηρεί τα χέρια του ίδιου καλλιτέχνη που πωλούνται για περισσότερα από 450 εκατομμύρια δολάρια σε δημοπρασία απόψε (15 Νοεμβρίου), "αφαιρώντας το προηγούμενο παγκόσμιο ρεκόρ για το πιο ακριβό έργο τέχνης σε πλειστηριασμό", σύμφωνα με τη Δημοπρασία της Christie.
Ο Christie's παρουσίασε το ζωγραφικό έργο, το οποίο απεικονίζει τον Ιησού Χριστό που κατέχει ένα χέρι σε ευλογία, ενώ λικνίζει ένα κρυσταλλικό σφαιρίδιο στο άλλο, σε μια πώληση στη Νέα Υόρκη απόψε. Ο πλειστηριασμός εγγυούσε τη ζωγραφική σε 100 εκατομμύρια δολάρια, πράγμα που σημαίνει ότι θα πληρώνει τη διαφορά αν οι υποψήφιοι δεν φθάσουν σε αυτό το επίπεδο. την τελευταία φορά που η ζωγραφική πωλείται, το 2014, πήγε για 127,5 εκατομμύρια δολάρια. Απόψε, η υποβολή προσφορών διήρκεσε περίπου 20 λεπτά και βράστηκε σε δύο υποψήφιοι, με τους αριθμούς που ήδη πετούν πάνω από το εγγυημένο ποσό.
"Έγινε ακρόαση στην αίθουσα πωλήσεων, η οποία έδωσε τη θέση της για χειροκρότημα όταν ο συμπρόεδρος της Christie Alex Rotter έκανε τη νίκη για πελάτη στο τηλέφωνο", σύμφωνα με δήλωση της Christie's. Η τελική πώληση: 450.312.500 δολάρια (συμπεριλαμβανομένης της πριμοδότησης του αγοραστή).
Κάποια στιγμή, όμως, ο ίδιος ζωγράφος πήγε για ένα τραγούδι - το 1958, πωλούσε για μόλις 45 βρετανικές λίρες, το οποίο ισοδυναμεί σήμερα με 990,50 λίρες ($ 1,304). Αυτό συνέβη επειδή μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 2000 ο καθένας συνειδητοποίησε ότι η ζωγραφική ήταν ένα da Vinci.
Μεγάλο χαμένο αριστούργημα
Οι εμπειρογνώμονες της τέχνης εκτιμούν ότι ο πίνακας με τίτλο "Salvator Mundi" ή "Σωτήρας του Κόσμου" έγινε γύρω στο 1500. Ωστόσο, ανάμεσα στα μέσα του 1600 και το 2005, αυτό το κομμάτι του έργου του da Vinci χάθηκε. Ο πίνακας που είναι τώρα γνωστός ως δικός του θεωρήθηκε ως αντίγραφο από έναν από τους μαθητές του και υπέστη σοβαρές ζημιές από τις ακατέργαστες προσπάθειες συντήρησης.
Σύμφωνα με την Christie's, η ανακατασκευασμένη ιστορία της ζωγραφικής είναι κάτι σαν αυτό: ο da Vinci το ζωγράφισε γύρω στο 1500, αφήνοντας πίσω του μερικά σκίτσα από το χέρι του που τον συνδέουν με τις εικόνες. Κάποια στιγμή, ο Charles I της Αγγλίας, ένας μεγάλος συλλέκτης τέχνης, απέκτησε το κομμάτι. Πιθανότατα να κρεμόταν στους θαλάμους της συζύγου του. Ο Charles I εκτελέστηκε το 1649 μετά από έναν εμφύλιο πόλεμο μεταξύ των βασιλιστών και των αγγλικών και σκωτικών κοινοβουλίων, τα οποία επιδιώκουν να περιορίσουν την εξουσία της μοναρχίας. Το έργο τέχνης πωλήθηκε τον Οκτώβριο του 1951 σε έναν μαστό που ονομάστηκε John Stone.
Ο Stone συνέχισε τη ζωγραφική μέχρι το 1660, όταν ο γιος του Charles I, Charles II, επέστρεψε από την εξορία για να επαναλάβει τον αγγλικό θρόνο. (Τα παρελθόντα χρόνια ήταν ένα βραχύβιο πείραμα στην δημοκρατική κυβέρνηση που διαχειρίζεται ο Oliver Cromwell.) Η Stone στη συνέχεια επέστρεψε το da Vinci στο νέο βασιλιά. Το μονοπάτι του γίνεται αργό. Μάλλον παρέμεινε στο παλάτι του Whitehall στο Λονδίνο μέχρι τα τέλη του 1700, περνώντας από την κατοχή του Κάρολου Β στο αδελφό του James II, όταν ο μονάρχης πήρε το θρόνο, σύμφωνα με τον Christie. Κανείς δεν ξέρει τι συνέβη στη συνέχεια. Η ζωγραφική εξαφανίζεται από το ιστορικό ρεκόρ μέχρι το 1900, όταν πωλήθηκε όχι ως da Vinci αλλά ως έργο του Bernardino Luini, ενός από τους σπουδαστές του μεγάλου δασκάλου.
Νέα ανακάλυψη
Η ζωγραφική αναπήδησε από το χέρι στο χέρι, συμπεριλαμβανομένης της δημοπρασίας του 1958, όταν πωλούσε για όχι πολύ περισσότερο από ό, τι οι άνθρωποι πληρώνουν για ένα iPhone X σήμερα. Μόλις μετά το 2005, όταν η ζωγραφική εμφανίστηκε σε μια δημοπρασία μιας περιουσίας των ΗΠΑ, ο καθένας συνειδητοποίησε ποιο ήταν πραγματικά.
Μετά από αυτή την πώληση, το 2007, ο συντηρητής Dianne Dwyer Modestini, από το Ινστιτούτο Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου της Νέας Υόρκης, ξεκίνησε ένα έργο για την αποκατάσταση της ζωγραφικής, αφαιρώντας αδέξια κούκλες χρωμάτων που οι άνθρωποι είχαν βάλει στο ξύλινο πλαίσιο για να συγκαλύψουν μάρκες και να αποκαταστήσουν άσχημες προσπάθειες απλώστε μια ρωγμή στο ξύλο. Σύμφωνα με τον Christie's, ενώ το φόντο της ζωγραφικής έχει σχεδόν απομακρυνθεί, η απόδοση των χεριών, των μαλλιών και των ενδυμάτων του Χριστού είναι καλά διατηρημένη και μικροσκοπικά εγκλείσματα και στίγματα ζωγραφισμένα στο κρύσταλλο είναι ακόμα ορατά.
Μόλις αφαιρεθούν τα άσχημα στρώματα επικάλυψης και ρητινών, ο Modestini συνειδητοποίησε ότι ο πίνακας μπορεί να μην είναι αντίγραφο του έργου του da Vinci μετά από όλα, σύμφωνα με άρθρο του ArtNews του 2011. Εμπειρογνώμονες από όλο τον κόσμο το εξέτασαν και σύντομα όλοι συμφώνησαν: Ο πίνακας ήταν το πραγματικό πράγμα. Το 2011, η ζωγραφική αποκαλύφθηκε ως πραγματικό da Vinci σε έκθεση στην Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου.
Ο τόνος του δέρματος του Χριστού συνδυάζεται με μια τεχνική που ονομάζεται sfumato, στην οποία ο καλλιτέχνης πιέζει τη φτέρνα του χεριού του στο χρώμα για να τον θολώσει. Η υπέρυθρη απεικόνιση της ζωγραφικής αποκάλυψε ότι αυτές οι χειροτυπίες είναι ακόμα συμπιεσμένες στο χρώμα, ιδιαίτερα στην αριστερή πλευρά του μέτωπου.
Η ζωγραφική πωλήθηκε για 80 εκατομμύρια δολάρια το 2013 στον ελβετικό έμπορο τέχνης Yves Bouvier, ο οποίος στη συνέχεια το πώλησε για 127,5 εκατομμύρια δολάρια το επόμενο έτος στον Ρώσο επενδυτή Ντμίτρι Ρισκοβλέφ. Η σήμανση οδήγησε σε μια ειλικρινή νομική μάχη μεταξύ του Rybolovlev και του Bouvier. Ο Rybolovlev διερευνάται τώρα στο Μονακό για το αν χρησιμοποίησε εσφαλμένα τις πολιτικές του επιρροές εναντίον του Bouvier στη διαμάχη αυτή, ανέφερε πρόσφατα ο The Guardian. Το όνομα του Rybolovlev προέκυψε επίσης στη διεξαγόμενη έρευνα σχετικά με πιθανούς δεσμούς μεταξύ της προεδρικής εκστρατείας του Donald Trump και της Ρωσίας, σύμφωνα με The Guardian, καθώς ο Rybolovlev αγόρασε κάποτε ένα ακίνητο της Φλόριντα από το Trump για 95 εκατομμύρια δολάρια.
Ο προηγούμενος κάτοχος ρεκόρ για τη φημισμένη ζωγραφική του «παλαιού κυρίου» ήταν η «Σφαγή των Αθώων» του Πέτρου Παύλου Ρούμπενς, η οποία πωλήθηκε για 76,7 εκατομμύρια δολάρια το 2002, σύμφωνα με την Christie's. Ο προηγούμενος κάτοχος ρεκόρ για το πιο ακριβό da Vinci ήταν το "Horse and Rider" του, το οποίο πωλήθηκε για $ 11.481.865 στο Christie's το 2001.
